群马奔腾的气势意象，农乐牧趣的田园诗情，是杨力舟常画的题材。他把写意画的笔墨意趣和现代构成的造型方式相结合，创意立体，别构新格。在他笔下蒙古族少年的御马疾风，赛前群马蓄势待发的磅礡气概，众马飞驰时马背曲线起伏所形成的“行空”韵律，都内涵着汉画所特有的线条飞动之美，展现出生命力的勃发与强悍。“野者，诗之美也”。杨力舟的群马图在奔放率意中诠释了无所羁绊的野逸之美的意象。他画的奔马其深刻的内涵，能寓意中国一日千里腾飞的时代风貌。从1984年的《塬上老人》开始，杨力舟、王迎春转向吸收立体主义、硬边画的观察与表现方法。《下山来》（1986）以层涂的厚重色彩，自由的变形人物，成为中西融合的大胆实践。在《我家住在黄土高坡》（1986）中则在背景的柿子树的描绘中吸收了文人写意画的泼墨着色。以1987年的《山菊》为代表，表明了杨力舟对毕加索的研究和借鉴。但他们同时保留了对中国传统艺术和民间美术的借鉴，如杨力舟1986年的《迎亲图》。发展至《腾飞》（1987）和1993年前后的一批草原骑马人物，则具有立体主义的平面分割与色块组织，具有明显的平面性和装饰性，以及未来主义的线条流动与形象重叠。这一艺术语言的探索进程，最终在《步步前》（1993）《牧马图》（1993）的作品中达到了抽象艺术的边缘。而王迎春创作于2002年的《织墨》，则将笔墨从主题性绘画中解放出来，专注于墨与线的结构与表现，研究不同墨色、线条的结构形态。摘自：夏硕琦“丹青妙笔写意象”